「時間停頓」愛情故事
《快一秒的他》勝過原版
山下不止是要重拍一個追求政治正確版本的《消失的情人節》，單戀和純愛的故事對今天的觀眾愈來愈難以信服，要在不遠離原作基礎上加上新意並不困難，讓觀眾能投入其中才是更大難題。事實上，《消失的情人節》在網上串流平台發布後，引發當地女權主義者不滿，認為電影漠視女性身體自主權，當中原因，與影片中最後的關鍵情節時間停止日有關，男主角將身體停頓了的女主角帶到海邊過一天，這種看似浪漫的劇情，背後暗藏男方控制女方的行為，對身體的控制觸動了不少人神經，連導演陳玉勳在事後談論爭議時也說，因為劇本寫成得比較早，如果開拍前得知原來情節在日本的成人影片中經常出現，未必會發展出今時今日的模樣。
男女角互換 更有說服力
觀眾聯想到與成人影片的「時間停頓」情節，相信絕不是陳玉勳的本意，而只希望透過這超現實的情景下，表現出男主角單純地追求女主角的熱情。雖然日本版將男女角色調換似乎可以避免了這份尷尬，但不論台版和日版也無法改變因「時間停頓」出現的問題；某程度上，日本版中女主角回到京都偶然遇上小時候暗戀的男主角，要比台版跟蹤女主角多時的男主角更合理和順眼得多，但如果批評台版那過分的男性凝視時，就算將角色換成由女性去帶上停頓的男主角到海邊，本質上也無多大分別，這種女性默默戀上男生，結果是否只是滿足男性觀眾們的想像？無論是哪個版本，劇作的處境設計本身的根本漏洞，終究無法改變。
當然愛情故事本身不一定要具邏輯，作為原作的台版，卻處處帶來強烈不合時宜感，又如何解釋？除了那引發不滿的魔幻情節在性別意識上的落後，更根本原因是陳玉勳對喜劇的處理，喜劇除了引人發笑，如何在製作效果時不止淪為製造笑點而已更考工夫。
愛情電影典型公式往往強調男女雙方一開始有着無法一起相處的缺陷，無論是《夢斷城西》男女雙方因為家族身分而無法成為戀人關係，還是近來在《盛夏餘燼》中，礙於男主角的性格，那因寫作困惑而對所有人敵視的狀態，都是讓觀眾意識到，無論最後是否能再一起也好，雙方必須經過一番努力和改變，戀情才可以發生，這也是愛情電影教觀眾投入的地方。陳玉勳的想法也跟隨這種思路，女方比任何人都快一步，而男方總是回過神來就慢一秒錯過了眼前發生的事，不過，除了男女雙方一開始向觀眾介紹自己的段落，故事發展下去就沒有看到因為兩人各自的特性，影響着他們的生活和行為，甚至認為男女雙方可以在一起的必要。
不能否認陳玉勳一開始的心思，以視覺化的方式表現女主角寂寞的內心，在她家中出現的壁虎伯和電台節目廣播都是助了解女主角，但其後並沒有更多有助了解女主角的情節；而且，陳玉勳着重於由對白製造出喜劇效果，往往只追求一時快感，女主角口沒遮攔，對身邊人的評頭品足在影片一開始不時發生，那最多只讓我們知道女主角渴求戀愛而表現出酸溜溜的感覺，還反映了她的性格缺陷，導致她人生裏錯過可能的愛情機會，但那真的只因為她比別人快一秒？在日本版調換成男方，即看到比較立體的一面，人人眼中帶點油脂卻很帥氣的男主角，除了思考比人快一步，更是他自帶傲嬌的個性，才是讓身邊人無法和他相處的根本原因， 《快一秒的他》從他與身邊同事的相處去反映這方面的性格，比起台灣版要鮮明得多。
日本版在角色行為舉止上務求貼近快和慢設定也有不同實例，比如女主角將停頓了的男主角帶到海邊拍照，作為業餘攝影師的她，一張一張照片，由遠至近細心地拍下來；她想和男主角合照時，原本設定好自拍的快門，卻因為女主角跑得慢，而無法完成合照，比別人慢一秒的性格在日本版中由頭到尾都影響着女主角的行為，而台灣版在同樣的場景中，則只是強調了男主角能與女主角相處時的快樂。
不急揭底牌 細節令人回味
這正是《消失的情人節》可惜的地方，它提供了有趣的處境，和奇幻的想像，卻將急躁的節奏就當成神經喜劇的要素，沒有做好細節而失去可信性，反之《快一秒的他》並不急於要揭開底牌讓人看。進一步說明，山下的做法其實並不複雜，他只是要觀眾們和女主角一同焦急和等待，如同台灣版一樣，日本版一開始都由被暗戀的視覺出發，但前者卻很快讓我們意識到男主角的存在，其實日本版也一樣，觀眾都會意識到女主角存在於男主角身邊，只是她的臉一直沒有展示出來，不是被其他角色阻擋，就是鏡頭往往在女主角背後，或者站在遠處失焦的位置上看不清楚。兩者比較起來，山下以看不見的面孔，讓觀眾介乎意識到可能是她又不是她，單戀暗戀的故事讓人感到認同，不正是暗戀的人往往會暗中在對方身邊做各種小事，期待被對方發現、被看見？到最後女主角因為這奇妙的停頓時間，得到了與男主角獨處一天的機會，之後卻因為性格，無法和男主角講解清楚，單戀中那份失落和焦急感，正是在不起眼的細節中體現，又可以教觀眾回味的地方。
